位于朝阳区甘露园的718传媒文化创意园，从地理位置上说，绝非一个喧闹的去处，不过7月5日，坐落此地的黑冰影像空间却实实在在的来了不少人。事实上，在这样一个展览百花齐放的周末下午，想要在一间展厅内让观众们挤得汗流浃背，让影像空间内座无虚席，在任何地方实现都并不是一件易事。之所以这事儿就这么发生了，恐怕要从展览的主角蛊师其人说起。

蛊师本姓唐，2001年，他同许许多多的年轻人一样，走入了设计的领域。恍然间十余年过去，蛊师在设计圈儿混出了些资历，职位也早就变为北京奥美广告的副创意总监。虽然还没走上人生巅峰，不过用一分耕耘一分收获来形容，总归说得过去。但是这个“老资格”的年轻艺术家反复强调着“做广告这些年，对这个行业一直没有好感”，心中另有一番天地。五年前，蛊师混进了摇滚圈儿，开始了他摄影师道路的尝试。这几年，据他介绍，工作之外的一切时间与自由，都被耗在了这份热爱上面。虽然这个没时间接活儿的设计师在经济上损失良多，不过，能为Metallica、Mr Big、Behemoth、Suicide Silence……等世界级摇滚乐队拍摄演出照片，也可以为众多中国知名乐队和音乐人拍摄照片、设计唱片封套视觉，还可以作为迷笛、草莓音乐节、日本Summer Sonic音乐节（亚洲舞台）的官方摄影师登场亮相，这份梦想的价值恐怕来得要更有分量。

蛊师前辈（冒昧这样称呼），第一次看到他的作品是经一个同事介绍的，当时很震撼，看片子的过程就像是面对着一蛊毒药一般，配合着背景音乐压抑而难以下咽，摇滚歌手的气质在他的镜头下一扫无余反而更加张狂，酣畅淋漓。

有人说，十年前中国最风光的是摇滚乐，拍电影的排第二，搞艺术的最后面。到今天，当代艺术排第一，摇滚越混越回去，这个趋势看似不可逆转。不过在蛊师看来，总有些当时看起来的波澜不惊，将在日后的历史长河中掀起滔天巨浪。他也为此多次在现实中匍匐向前，以最接地气的方式，鲜活捕捉当代中国摇滚影像。然而与此同时，作品一直停留在写实阶段，又显然不是这个充满创造力的年轻艺术家摄影艺术的终点。他坦言，这只是第一个阶段的创作，接下来会去尝试进行更多更富创造力的作品表达。

相信很少有人不爱音乐，相信很少爱音乐的人不爱摇滚现场。作为资深摄影师的蛊师来说，他热爱音乐摄影。学习摄影之前他先懂得了音乐的魅力，他痴迷于每一种音乐形式，常常穿梭于大大小小的摇滚音乐演奏现场，拍下了一幅幅张力四射的摇滚现场作品。

迷笛音乐节、草莓音乐节、张北音乐节、330金属音乐节、九门JAZZ音乐节、民谣在路上、图雅音乐节……Rhapsody of Fire、Marduk、Helloween、Opeth、pg.lost、Iced Earth、Suicide Silence、Ill nino、Sainkho Namtchylak、零壹、二手玫瑰、末裔……四年时间里，蛊师拍过的国内外大牌摇滚乐队表演和音乐节算起来有几十场，音乐表演的风格更是不胜枚举，而他最擅长的音乐风格是Heavy Metal、Post-Rock、Jazz和Punk。

注意：文章来自网络整理，图片来自蛊师